Близко
Чувственная драма о хрупкости юношеской привязанности и разрушительном влиянии социальных ярлыков, где золотые поля георгинов становятся фоном для трагического перехода от детской невинности к взрослому одиночеству и вине.
Близко

Близко

Close

01 ноября 2022 Belgium 104 мин ⭐ 7.8 (930)
Режиссер: Lukas Dhont
В ролях: Eden Dambrine, Gustav De Waele, Émilie Dequenne, Léa Drucker, Igor van Dessel
драма
Кризис маскулинности и социальное давление Вина и искупление Проживание горя (Grief) Утрата детской невинности
Сборы: $3,129,968

Краткий обзор

Фильм рассказывает историю тринадцатилетних подростков Лео и Реми, чья дружба отличается редкой для мальчиков нежностью и доверием. Они проводят лето в идиллической атмосфере, воображая сражения в полях и засыпая в одной постели. Однако с началом учебного года их тесная связь подвергается испытанию под давлением школьного коллектива.

Когда одноклассницы задают бестактный вопрос о характере их отношений, Лео, стремясь соответствовать социальным нормам маскулинности, начинает демонстративно отдаляться от друга. Это решение запускает цепь событий, которые приводят к невосполнимой утрате и заставляют главного героя столкнуться с невыносимым грузом ответственности и боли.

Главная идея

Центральная идея фильма заключается в исследовании того, как общество и гендерные стереотипы разрушают естественную эмоциональную близость между мужчинами еще в раннем возрасте. Лукас Донт показывает «потерю невинности» не как сексуальный акт, а как момент, когда ребенок вынужден «закрыться» (отсюда название Close) и отказаться от своих истинных чувств, чтобы вписаться в жесткие рамки маскулинности.

Тематическая ДНК

Кризис маскулинности и социальное давление 35%
Вина и искупление 25%
Проживание горя (Grief) 20%
Утрата детской невинности 20%

Кризис маскулинности и социальное давление

Фильм детально анализирует, как подростки усваивают правила «мужского поведения». Лео отказывается от близости с Реми в пользу хоккея — спорта, символизирующего агрессию и защиту, — только чтобы избежать насмешек и ярлыков.

Вина и искупление

Вторая половина картины полностью посвящена внутренней борьбе Лео, который винит себя в произошедшей трагедии. Его путь к признанию своей роли в разрыве отношений становится ключом к эмоциональному освобождению.

Проживание горя (Grief)

Режиссер исследует различные формы скорби: от застывшего молчания Лео до отчаяния матери Реми, Софи. Фильм показывает, что горе невозможно пережить в одиночку.

Утрата детской невинности

Переход из начальной школы в среднюю в фильме служит метафорой изгнания из рая, где искренность сменяется самоцензурой и страхом перед общественным мнением.

Анализ персонажей

Лео

Иден Дамбрине

Архетип: Герой в поиске идентичности
Ключевая черта: Наблюдательность и скрытность

Мотивация

Желание быть принятым сверстниками и страх стать аутсайдером.

Развитие персонажа

От беззаботного ребенка до глубоко травмированного подростка, который через физическую боль и признание вины находит путь к исцелению.

Реми

Густав Де Ваэле

Архетип: Жертва обстоятельств
Ключевая черта: Чувствительность и музыкальный талант

Мотивация

Потребность в безусловной любви и сохранении уникальной связи с Лео.

Развитие персонажа

Персонаж не меняется под давлением общества, а напротив, отчаянно цепляется за прежнюю искренность, что в итоге приводит его к психологическому коллапсу.

Софи

Эмили Декенн

Архетип: Наставник / Скорбящая мать
Ключевая черта: Эмпатия и самообладание

Мотивация

Поиск ответов на вопрос «почему?» и сохранение памяти о сыне.

Развитие персонажа

Проходит путь от непонимания причин поступка сына до принятия правды через прощение Лео.

Символы и мотивы

Поля георгинов

Значение:

Символ хрупкости, красоты и цикличности жизни. Сбор цветов и выкапывание луковиц параллельны эмоциональному состоянию Лео: от цветения до полного опустошения.

Контекст:

Семья Лео владеет цветочной фермой. Мальчики часто бегают сквозь ряды ярких цветов в начале фильма, а позже Лео работает на этих полях в одиночестве, механически выполняя тяжелый труд.

Хоккейная экипировка

Значение:

Символ эмоциональной брони и навязанной маскулинности. Маска и защита буквально скрывают лицо и чувства Лео, превращая его в часть безликой массы.

Контекст:

Лео записывается в секцию хоккея сразу после того, как начинает отдаляться от Реми, ища «безопасное» мужское пространство.

Белый цвет и одежда

Значение:

Часто используется для обозначения чистоты и незащищенности. Контраст между светлой домашней одеждой мальчиков и темной школьной/спортивной формой подчеркивает смену внутренних состояний.

Контекст:

В домашних сценах мальчики часто одеты в светлое, что создает ощущение уюта и безопасности, которое исчезает вне дома.

Знаковые цитаты

C'est quoi entre vous ?

— Одноклассница

Контекст:

Сцена во дворе школы, когда девочки замечают, как Лео кладет голову на плечо Реми.

Значение:

Фраза-катализатор, которая вносит сомнение в неокрепшие умы подростков и разрушает их естественную связь.

On est comme des frères.

— Лео

Контекст:

Оборонительный ответ Лео на вопросы одноклассников о его отношениях с Реми.

Значение:

Попытка рационализировать близость и втиснуть её в одобряемую обществом социальную категорию.

Qu'est-ce qui se passe ?

— Реми

Контекст:

Сцена в спальне, когда Лео впервые отказывается ложиться рядом с Реми.

Значение:

Крик о помощи и недоумение перед внезапной холодностью самого близкого человека.

Философские вопросы

Где проходит грань между дружбой и романтической любовью в детстве?

Фильм утверждает, что до вмешательства социальных норм этой грани для детей может не существовать вовсе.

Несет ли человек ответственность за чувства другого?

Через мучения Лео фильм задает вопрос о том, насколько мы виноваты в реакциях тех, от кого мы решили отдалиться ради собственного выживания.

Альтернативные интерпретации

Существует две основные линии интерпретации. Первая (Квир-прочтение): фильм рассматривается как трагедия подавленной гомосексуальности, где страх перед каминг-аутом приводит к смерти. Вторая (Универсальная): Лукас Донт настаивает на том, что это история о дружбе как таковой, которая может быть глубокой и физической, но не обязательно романтичной. С этой точки зрения, трагедия — не в скрытой ориентации, а в том, что мир не позволяет мальчикам просто любить друг друга как друзей.

Культурное влияние

Фильм стал одним из самых обсуждаемых событий Каннского кинофестиваля 2022 года, получив Гран-при. Он вызвал широкую дискуссию о необходимости пересмотра мужского воспитания и признания важности платонической близости. Картина была номинирована на «Оскар» и закрепила за Лукасом Донтом статус одного из самых чувствительных режиссеров современного европейского кино, умеющего работать с темой подростковой идентичности без упрощений.

Что думают зрители

Зрители и критики в подавляющем большинстве хвалили фильм за феноменальную игру молодых актеров и визуальную красоту. Однако часть аудитории критиковала режиссера за излишний драматизм и использование самоубийства как сценарного приема («трагедийное порно»). Несмотря на это, средний балл на агрегаторах остается очень высоким (91% на Rotten Tomatoes), а общий вердикт гласит, что это «эмоционально опустошающий, но необходимый опыт».

Интересные факты

  • Лукас Донт нашел исполнителя главной роли Идена Дамбрине случайно в поезде: режиссер заметил выразительное лицо мальчика и предложил ему пройти кастинг.
  • Фильм вдохновлен книгой психолога Ниобе Уэй 'Deep Secrets', в которой описываются результаты многолетнего исследования дружбы среди мальчиков-подростков.
  • Рабочим названием фильма было 'We Two Boys Together Clinging' — в честь стихотворения Уолта Уитмена и картины Дэвида Хокни.
  • Исполнители главных ролей проводили много времени вместе до съемок (ходили на пляж, готовили блины), чтобы создать настоящую химию и доверие.
  • Актер Густав Де Ваэле носил обувь на платформе, а Иден Дамбрине — на плоской подошве, чтобы визуально подчеркнуть разницу в их 'взрослости' и уязвимости.

Пасхалки

Цветовая палитра одежды

В начале фильма Лео и Реми часто одеты в дополнительные цвета (например, красный и желтый), что визуально связывает их в единое целое. По мере отдаления цвета их одежды становятся серыми и разобщенными.

Отсылка к Дэвиду Хокни

Визуальный стиль начальных сцен с ярким солнечным светом и насыщенными цветами вдохновлен работами художника Дэвида Хокни, чья картина дала фильму первоначальное имя.

⚠️ Анализ со спойлерами

Нажмите для раскрытия детального анализа со спойлерами

Часто задаваемые вопросы

Узнайте больше об этом фильме

Погрузитесь глубже в конкретные аспекты фильма с нашими детальными страницами анализа

Комментарии (0)

Оставить комментарий

Пока нет комментариев. Станьте первым, кто поделится своими мыслями!