Игра в кальмара. Как создавался 2 сезон

Документальный фильм «Squid Game: Making Season 2» (кор. 오징어 게임: 시즌2 제작 이야기), выпущенный на платформе Netflix в начале 2025 года, предлагает подробный взгляд на создание одного из самых ожидаемых продолжений в истории стриминга. Фильм детально документирует, с какими колоссальными вызовами столкнулась съёмочная группа во главе с автором и режиссёром Хван Дон Хёком после оглушительного успеха первого сезона.

Основной фокус картины направлен на производственный процесс: от проектирования масштабных физических декораций (таких как арена для игры «Mingle» и обновлённые детские площадки) до разработки усложнённых психологических арок персонажей. Фильм демонстрирует, как команда минимизировала использование компьютерной графики (CGI), отдавая предпочтение реальным конструкциям, создающим для актёров атмосферу настоящей опасности и клаустрофобии.

Зритель получает уникальную возможность заглянуть в творческую лабораторию создателей: интервью с актёрами Ли Чжон Чжэ и Ли Бён Хоном, оператором Ким Джи Ёном, художником-постановщиком Чхэ Гён Сон и композитором Чон Джэ Илем раскрывают, как из соединения визуального искусства, звукового дизайна и работы с актёрами рождался второй сезон.

Главная идея документального фильма — показать цену человеческого труда и творческой ответственности за создание глобального феномена. За яркой эстетикой, неоновыми цветами и жестокими смертельными играми скрывается изнурительный труд сотен специалистов.

Авторы документальной ленты подчёркивают, что создание продолжения после невероятного триумфа — это не просто коммерческий шаг, а тяжёлая борьба с завышенными ожиданиями публики. Документальный фильм исследует, как художественный вымысел о капиталистической эксплуатации перекликается с реальным физическим и эмоциональным истощением съёмочной группы, отдающей все силы ради создания бескомпромиссного искусства.

Фильм можно интерпретировать тремя основными способами:

Документальная лента ярко демонстрирует зрелость корейского кинематографа и его способность производить контент глобального уровня, иллюстрируя переход K-content от локального культурного экспорта к главному двигателю мировой поп-культуры.

Критики и зрители встретили документальный фильм крайне positive за его искренность и отказ от глянцевой рекламы: вместо стандартного промо-ролика зрители увидели изнанку киноиндустрии с её истощением, выгоранием и бескомпромиссным стремлением к качеству.

Зрители и критики восприняли фильм как высококлассный и познавательный компаньон к сериалу, показывающий невидимый, но гигантский пласт работы кинопроизводственной команды.

Положительные оценки:

• Глубокий и честный технический разбор съёмки сцен (особенно игры «Mingle» и использования операторских ракурсов).
• Потрясающая демонстрация реальных практических декораций без приукрашивания.
• Искренность Хван Дон Хёка, свободно говорящего о своих страхах и усталости.

Критика:

• Небольшой хронометраж (около 27 минут), из-за которого некоторые аспекты производства остались за кадром.
• Фокус сделан лишь на ключевых играх 2 сезона, оставляя меньше времени второстепенным персонажам.