Убить пересмешника
Судебная драма, увиденная глазами ребенка, эмоционально обнажает расовые предрассудки американского Юга, подобно трепету крыльев пересмешника перед лицом несправедливости.
Убить пересмешника
Убить пересмешника

To Kill a Mockingbird

"A father must expose his children to a small town's outraged passions… and can only protect them with his love."

20 декабря 1962 United States of America 129 мин ⭐ 8.0 (2,736)
Режиссер: Роберт Маллиган
В ролях: Мэри Бэдам, Грегори Пек, Phillip Alford, John Megna, Frank Overton
драма
Расовая несправедливость и предрассудки Потеря невинности и взросление Моральное мужество и целостность Сосуществование добра и зла
Бюджет: $2,000,000
Сборы: $13,129,846

Убить пересмешника - Объяснение концовки

⚠️ Анализ со спойлерами

Детальный анализ сюжета раскрывает несколько ключевых моментов, которые обретают полный смысл лишь при повторном просмотре.

Исход судебного процесса. Несмотря на блестящую защиту Аттикуса, который неопровержимо доказывает, что Мэйеллу Юэлл избил ее собственный отец, Боба Юэлла (он левша, а девушка была избита левой рукой), присяжные признают Тома Робинсона виновным. Этот вердикт, являясь кульминацией судебной линии, демонстрирует, что в обществе, пропитанном расизмом, факты и логика бессильны перед предрассудками. Позже мы узнаем, что Том был убит при попытке к бегству. Это подчеркивает полную безнадежность положения чернокожего человека в тогдашней судебной системе: даже после проигрыша в суде он не верит в возможность апелляции и выбирает отчаянный побег.

Истинная природа «Страшилы» Рэдли. На протяжении всего фильма Артур «Страшила» Рэдли существует как невидимая, но важная фигура. Мелкие детали — зашитые штаны Джема, оставленные на заборе, и подарки в дупле дерева — намекают на его добрую натуру и тайное наблюдение за детьми. Вся эта линия получает мощное разрешение в финале. Боб Юэлл, униженный в суде и жаждущий мести, нападает на Джема и Скаут. В темноте их спасает таинственный незнакомец, который оказывается Артуром Рэдли. Он убивает Юэлла, защищая детей. Только после этого становится ясно, что «монстр» из детских страшилок был их ангелом-хранителем.

Решение шерифа Тейта. После убийства Боба Юэлла возникает моральная дилемма. Аттикус, верный своим принципам, считает, что Джем в порядке самообороны убил нападавшего, и настаивает на расследовании. Однако шериф Хек Тейт понимает, что на самом деле Юэлла убил Артур Рэдли. Чтобы защитить застенчивого и нелюдимого Артура от внимания всего города и неминуемого суда, который стал бы для него пыткой, шериф принимает решение объявить, что Юэлл сам упал на свой нож. Этот момент — ключевой поворот, показывающий, что иногда человеческое сострадание и истинная справедливость стоят выше буквы закона. Аттикус, после внутренней борьбы, соглашается с этой версией, защищая еще одного «пересмешника».

Альтернативные интерпретации

Несмотря на свой канонический статус, фильм (как и книга) со временем стал объектом критического переосмысления. Одна из альтернативных интерпретаций заключается в том, что фильм представляет собой точку зрения «белого спасителя». Согласно этой критике, история о расизме рассказывается через призму белых персонажей (Аттикуса и его детей), в то время как чернокожие персонажи, включая самого Тома Робинсона, лишены глубины и служат лишь для морального развития белых героев. Том предстает пассивной жертвой, а не полноценным персонажем со своей историей и внутренним миром.

Другая интерпретация касается финального решения скрыть роль Артура Рэдли в смерти Боба Юэлла. Шериф Хек Тейт настаивает на том, что Юэлл «упал на собственный нож», чтобы защитить застенчивого и уязвимого Артура от внимания общественности. Хотя в фильме это представлено как акт сострадания и высшей справедливости, некоторые критики видят в этом лицемерие и обход закона. Аттикус, который весь фильм отстаивал верховенство права, в итоге соглашается на сокрытие правды. Это можно интерпретировать как признание того, что закон не всегда синоним справедливости, или как моральный компромисс, который несколько подрывает идеализированный образ Аттикуса.

Также существует феминистская критика, которая обращает внимание на то, как фильм изображает женских персонажей, особенно Мэйеллу Юэлл. Хотя она является лжесвидетельницей, некоторые интерпретации рассматривают ее как трагическую фигуру, жертву не только расовых, но и классовых, и патриархальных предрассудков, загнанную в угол своим жестоким отцом.