Невероятные приключения ДжоДжо
Эпическая сага о судьбе и семейных узах, где пафос и абсурд переплетаются в калейдоскопе сверхъестественных битв, оставляя яркий след в истории аниме.
Невероятные приключения ДжоДжо

Невероятные приключения ДжоДжо

ジョジョの奇妙な冒険

06 октября 2012 — 08 апреля 2023 Japan 6 сезонов 190 эпизода Продолжается ⭐ 8.6 (1,496)
В ролях: Дайсукэ Оно, Такэхито Коясу, Унсё Исидзука, Фуминори Комацу, Дайсукэ Хиракава
мультфильм Sci-Fi & Fantasy Action & Adventure
Судьба и предопределенность Семейные узы и наследие Противостояние добра и зла Человечность и самопожертвование

Краткий обзор

«Невероятные приключения ДжоДжо» — это многопоколенческая сага, повествующая о семье Джостаров, членам которой самой судьбой предначертано сражаться с сверхъестественными силами зла. Каждая часть сериала, называемая «аркой», фокусируется на новом потомке семьи с прозвищем «ДжоДжо» в совершенно иную эпоху и в разных уголках мира.

Сериал начинается в Англии XIX века с противостояния Джонатана Джостара и его сводного брата Дио Брандо, который с помощью древней Каменной маски превращается в могущественного вампира. Последующие сезоны продолжают эту борьбу, вводя новые концепции, такие как «Хамон» — энергия, подобная солнечному свету, и «Стенды» — психические воплощения жизненной силы пользователя. От битв с древними «Людьми из колонн» до противостояний с другими обладателями Стендов, каждый ДжоДжо сталкивается с уникальными вызовами, которые проверяют их силу воли, интеллект и преданность своим идеалам.

Главная идея

Основная идея, пронизывающая все сезоны «Невероятных приключений ДжоДжо», — это «гимн человечеству» и утверждение человеческого духа. В одном из интервью создатель манги Хирохико Араки определил центральную тему как «не отрицать человека». Это означает, что герои, даже сталкиваясь с непреодолимыми трудностями и сверхъестественным ужасом, действуют с уверенностью и позитивным настроем. Сериал исследует темы судьбы, предопределенности и способности человека бросить вызов предначертанному. Каждое поколение Джостаров, несмотря на различия в характерах и эпохах, воплощает несгибаемую волю, мужество и способность к самопожертвованию ради защиты близких и всего мира. Это история о том, что даже в самых абсурдных и причудливых обстоятельствах человеческая решимость, семья и дружба являются величайшей силой.

Тематическая ДНК

Судьба и предопределенность 35%
Семейные узы и наследие 30%
Противостояние добра и зла 20%
Человечность и самопожертвование 15%

Судьба и предопределенность

Тема судьбы является стержневой для всей саги. Родословная Джостаров будто бы проклята вечной борьбой со злом, воплощенным в Дио и его последователях. Звёздное родимое пятно на шее каждого Джостара символизирует эту общую участь. Сериал постоянно задается вопросом: предопределены ли наши жизни, или мы можем изменить свою судьбу? Особенно ярко эта тема раскрывается в пятой части, «Золотой ветер», где главные герои бросают вызов боссу мафии, чей Стенд способен предсказывать и «стирать» будущее, тем самым буквально сражаясь с самой концепцией неизбежной судьбы.

Семейные узы и наследие

Конфликт между поколениями и передача наследия — еще одна ключевая тема. Борьба, начатая Джонатаном против Дио, передается из поколения в поколение, и каждый новый ДжоДжо несет на себе бремя прошлого. Это не просто генетическая связь, но и передача воли, идеалов и ответственности. Сериал показывает, как действия предков влияют на жизнь потомков, и как семейные узы, даже на расстоянии, становятся источником силы. Например, в «Крестоносцах звёздной пыли» Джотаро отправляется в опасное путешествие, чтобы спасти свою мать, чья жизнь находится под угрозой из-за пробуждения Дио, использующего тело Джонатана.

Противостояние добра и зла

Сериал представляет классическое, но гиперболизированное противостояние добра и зла. Джостары олицетворяют благородство, честь и самопожертвование, в то время как их антагонисты, в первую очередь Дио Брандо, являются воплощением чистого эгоизма, амбиций и жестокости. Однако сериал усложняет эту дихотомию, показывая, что даже у злодеев есть своя, пусть и извращенная, логика и харизма. Битвы — это не просто физические столкновения, а столкновения идеологий и мировоззрений.

Человечность и самопожертвование

Несмотря на наличие сверхъестественных способностей, в центре повествования всегда остается человечность. Герои побеждают не только благодаря силе, но и благодаря своему уму, хитрости, и, что самое важное, готовности пожертвовать собой ради других. Эта тема особенно ярко проявляется в персонажах-напарниках, таких как представители семьи Цеппели, которые из поколения в поколение жертвуют своими жизнями, чтобы помочь Джостарам в их борьбе, передавая им свою последнюю энергию и волю.

Анализ персонажей

Джонатан Джостар

Кадзуюки Окицу

Архетип: Герой-джентльмен
Ключевая черта: Благородство

Мотивация

Главная мотивация Джонатана — защита чести своей семьи и близких ему людей. Изначально он просто хочет жить мирной жизнью джентльмена, но действия Дио вынуждают его принять на себя роль защитника. Его мотивация — это чистое и непоколебимое чувство долга и справедливости, лишенное эгоизма.

Развитие персонажа

Путь Джонатана — это трагическая история становления истинного героя. Изначально он наивный и несколько избалованный аристократ, но козни его сводного брата Дио заставляют его повзрослеть. Он проходит через унижения и потери, но не теряет своего благородства. Обучившись технике Хамона, он превращается из обычного человека в воина, способного противостоять сверхъестественному злу. Его арка завершается актом высшего самопожертвования: он отдает свою жизнь, чтобы попытаться навсегда остановить Дио, тем самым закладывая основу для борьбы своих потомков.

Джозеф Джостар

Томокадзу Сугита

Архетип: Герой-трикстер
Ключевая черта: Хитроумие

Мотивация

Изначально Джозефом движет желание отомстить за смерть своего друга и спасти мир от Людей из колонн. В отличие от Джонатана, его мотивация часто смешана с личным азартом и желанием перехитрить оппонента. Его коронная фраза: «А твоя следующая фраза будет...» — идеально отражает его стремление всегда быть на шаг впереди. С возрастом его мотивация смещается к защите своей семьи, в частности, дочери Холли и внука Джотаро.

Развитие персонажа

Джозеф представляет собой полную противоположность своему деду Джонатану. Он импульсивен, хитер и не стесняется использовать грязные трюки для победы. Его арка — это переход от беззаботного и хвастливого юноши к мудрому, хотя и не утратившему своего озорства, старцу. Во второй части он сталкивается с угрозой, превосходящей даже Дио — Людьми из колонн, и побеждает их благодаря своему интеллекту и способности предсказывать действия противника. В третьей части, уже будучи пожилым, он выступает в роли наставника для своего внука Джотаро, демонстрируя, что его ум и опыт не менее важны, чем грубая сила. Его развитие показывает, что героизм может проявляться не только в благородстве, но и в хитроумии и способности адаптироваться.

Джотаро Куджо

Daisuke Ono

Архетип: Антигерой/Стоический герой
Ключевая черта: Хладнокровие

Мотивация

Первоначальная мотивация Джотаро — спасти свою мать Холли, чья жизнь оказалась под угрозой из-за пробуждения Стенда, с которым её тело не могло справиться. Это личное дело перерастает в миссию по уничтожению Дио, чтобы защитить не только свою семью, но и весь мир. Его знаменитая фраза «Yare Yare Daze» (что-то вроде «Ну и ну» или «Вот жеж блин») выражает его раздражение по поводу неприятностей, в которые он постоянно ввязывается, но несмотря на это, его чувство долга всегда берет верх.

Развитие персонажа

Джотаро — один из самых узнаваемых персонажей франшизы. Его арка — это путь от угрюмого и эгоистичного школьного хулигана до хладнокровного и ответственного защитника. В начале третьей части он предстает как правонарушитель, который добровольно садится в тюрьму, считая свой новообретенный Стенд злым духом. Путешествие в Египет для спасения матери заставляет его научиться работать в команде и ценить своих товарищей. Хотя внешне он остается стоическим и немногословным, его действия показывают глубокую преданность и готовность пойти на все ради друзей. В последующих частях он появляется как более зрелый персонаж, выступая в роли наставника для новых поколений Джостаров и демонстрируя, как груз прошлого опыта сформировал его в надежного союзника человечества.

Дио Брандо

Takehito Koyasu

Архетип: Главный антагонист/Воплощение зла
Ключевая черта: Амбициозность

Мотивация

Мотивация Дио — это безграничная жажда власти и контроля. Он презирает человечество с его слабостями и законами. Его цель — достичь «рая» (Heaven), состояния абсолютного бытия, где он будет стоять над всеми, свободный от судьбы и любых ограничений. Эта одержимость толкает его на любые злодеяния, от убийств и манипуляций до экспериментов со Стендами и судьбой.

Развитие персонажа

Дио — центральный злодей, чье влияние ощущается на протяжении почти всей саги. Его арка — это непрерывное стремление к абсолютной власти и возвышению над всеми. Он начинает как амбициозный юноша из низших слоев общества, полный ненависти к аристократии, и стремится завладеть состоянием Джостаров. Став вампиром, его амбиции вырастают до желания править миром. После своего поражения и последующего возвращения в третьей части, он становится еще более могущественным, обретя Стенд «The World», способный останавливать время. Дио не развивается в традиционном смысле; он не меняет своих убеждений. Вместо этого он становится все более концентрированным воплощением зла, его харизма и сила привлекают множество последователей. Его наследие и злодеяния продолжают влиять на мир даже после его окончательной смерти.

Символы и мотивы

Каменная маска

Значение:

Символизирует искушение, жажду власти и отказ от человечности. Маска дарует бессмертие и сверхчеловеческие силы, но цена за это — превращение в вампира, чудовище, питающееся кровью. Она является катализатором всей истории, превратив Дио Брандо в главного антагониста саги.

Контекст:

Появляется в первой части, «Phantom Blood», как древний артефакт, который Дио использует для достижения своих амбициозных целей. Её происхождение и связь с «Людьми из колонн» раскрываются во второй части, «Battle Tendency».

Звёздное родимое пятно

Значение:

Символ принадлежности к роду Джостаров и их общей судьбы. Это физическое проявление их неразрывной связи и бремени, которое они несут. Наличие этого пятна также сигнализирует о пробуждении Стенда у тех, кто связан с этой родословной после возвращения Дио.

Контекст:

Впервые акцентируется в третьей части, «Stardust Crusaders». Оно есть у всех кровных родственников Джостаров, включая Джозефа, Джотаро и даже у Дио (поскольку он завладел телом Джонатана), что и вызвало пробуждение Стендов у потомков.

Стрела, создающая пользователей Стендов

Значение:

Символизирует скрытый потенциал и судьбоносный выбор. Стрела не просто дарует силу, она «выбирает» достойных. Тот, кто переживет ранение её наконечником, обретает Стенд, а недостойный — погибает. Таким образом, Стрела является инструментом судьбы, выявляющим внутреннюю силу человека.

Контекст:

Впервые появляется в четвертой части, «Diamond Is Unbreakable», как источник появления множества пользователей Стендов в городе Морио. Её происхождение связано с метеоритом, упавшим на Землю, и она играет ключевую роль в сюжете четвертой и пятой частей.

Знаковые цитаты

WRYYYYYYYY!

— Дио Брандо

Контекст:

Дио издает этот крик множество раз, обычно во время битвы, демонстрируя свою вампирскую мощь. Впервые он проявляется в полной мере в первой части, «Phantom Blood», во время его сражений с Джонатаном Джостаром.

Значение:

Этот нечеловеческий крик стал визитной карточкой Дио, особенно после его превращения в вампира. Он символизирует его отказ от человечности, его звериную натуру и наслаждение своей новой силой. Это звук чистой, необузданной злобы и превосходства.

お前はもう俺の射程距離(レンジ)に入っている

— Джотаро Куджо

Контекст:

Джотаро говорит это различным противникам на протяжении третьей части, «Stardust Crusaders», перед тем как нанести сокрушительный удар. Это подчеркивает его стиль боя — он позволяет врагу подойти близко, чтобы затем обрушить на него всю мощь Star Platinum.

Значение:

Перевод: «Ты уже в радиусе моей атаки». Эта фраза отражает хладнокровную уверенность Джотаро в своих силах и в мощи его Стенда, Star Platinum. Когда он произносит это, битва, как правило, уже предрешена. Это не хвастовство, а констатация факта, подчеркивающая его тактическое превосходство.

このジョルノ・ジョバァーナには夢がある!

— Джорно Джованна

Контекст:

Джорно произносит эту фразу в ключевые моменты пятой части, «Golden Wind», утверждая свои идеалы и цели. Впервые он заявляет о своей мечте в начале истории, и это становится движущей силой всего повествования.

Значение:

Перевод: «У меня, Джорно Джованны, есть мечта!» Эта фраза является лейтмотивом всей пятой части. Она символизирует непоколебимую решимость Джорно изменить прогнивший мир мафии изнутри и стать «Звездой Гангстеров» (Gang-Star), чтобы защищать невинных. Это декларация его цели, которая вдохновляет его союзников и ведет его через все испытания.

Yare Yare Daze...

— Джотаро Куджо

Контекст:

Джотаро произносит эту фразу на протяжении частей 3, 4 и 6, обычно перед тем, как разобраться с очередной проблемой, или после очередной абсурдной стычки. Это его фирменный способ прокомментировать «причудливость» своих приключений.

Значение:

Примерный перевод: «Ну и ну...» или «Вот жеж блин...». Эта коронная фраза Джотаро выражает его усталое раздражение по поводу бесконечных странных и опасных ситуаций, в которые он попадает. Она идеально отражает его стоический и несколько циничный характер, но также и его принятие своей судьбы как защитника.

Знаковые эпизоды

Дио, захватчик

S1E1

Первый эпизод закладывает фундамент всей саги. Он знакомит нас с молодым Джонатаном Джостаром и его новым сводным братом Дио Брандо. Эпизод мастерски показывает зарождение их конфликта, демонстрируя благородство Джонатана и коварство и жестокость Дио, который с самого начала стремится разрушить жизнь ДжоДжо и завладеть его наследием.

Значимость:

Этот эпизод устанавливает центральное противостояние всей франшизы, которое будет эхом отзываться на протяжении поколений. Он представляет ключевые элементы, такие как Каменная маска и зарождающаяся ненависть между двумя главными героями, которая станет движущей силой сюжета.

Последний Хамон!

S1E9

Финал первой арки, «Phantom Blood». Эпизод показывает трагическую кульминацию битвы Джонатана и Дио. На своем свадебном корабле Джонатан совершает последний акт самопожертвования, чтобы остановить обезглавленного, но все еще живого Дио. Он умирает на руках своей жены Эрины, унося с собой на дно океана своего заклятого врага.

Значимость:

Этот эпизод не только завершает историю первого ДжоДжо, но и устанавливает тон всей серии: победа над злом требует огромных жертв. Смерть Джонатана и выживание головы Дио напрямую ведут к событиям «Stardust Crusaders», делая этот момент одним из самых поворотных во всей франшизе.

Истинный правитель. Человек из колонны

S1E25

Эпизод, завершающий вторую арку «Battle Tendency». Джозеф Джостар вступает в финальную схватку с Карсом, который достиг совершенной формы жизни. В типичной для Джозефа манере, он побеждает не силой, а хитростью и невероятной удачей, отправив Карса в космос с помощью извержения вулкана. Эпизод также включает трогательный эпилог, рассказывающий о дальнейшей жизни персонажей.

Значимость:

Эта серия демонстрирует уникальный подход Джозефа к решению проблем и закрепляет его как одного из самых ярких героев. Финал подчеркивает идею о том, что человеческий интеллект и непредсказуемость могут одолеть даже совершенное существо. Кроме того, концовка служит мостом к третьей части, показывая постаревшего Джозефа.

Мир Дио, Часть 2

S2E46

Одна из кульминационных серий в «Stardust Crusaders». Джотаро и его друзья наконец добираются до Дио, но сталкиваются с ужасающей силой его Стенда, The World, который может останавливать время. В этом эпизоде трагически погибает один из ключевых союзников, Нориаки Какёин, но перед смертью ему удается раскрыть секрет способности Дио.

Значимость:

Этот эпизод поднимает ставки до максимума. Смерть Какёина — один из самых эмоциональных моментов сериала, а раскрытие секрета остановки времени задает условия для финальной битвы. Это поворотный момент, где герои не просто сражаются, но и несут невосполнимые потери.

Да здравствует Морио! Золотое сердце

S3E39

Финал четвертой части, «Diamond Is Unbreakable». Джоске Хигашиката и его друзья объединяют усилия, чтобы загнать в угол серийного убийцу Йошикаге Киру. Эпизод наполнен напряженными моментами и демонстрацией командной работы всех главных героев. В итоге Кира встречает свою судьбу довольно ироничным и неожиданным образом.

Значимость:

В отличие от предыдущих частей с их глобальными угрозами, финал «Diamond Is Unbreakable» — это история о защите своего родного города. Он показывает, как сильно выросли персонажи на протяжении сезона, и завершает одну из самых любимых фанатами арок на трогательной и удовлетворительной ноте, прославляя дух маленького городка Морио.

Философские вопросы

Что значит быть человеком перед лицом сверхъестественного?

Сериал постоянно помещает обычных, по своей сути, людей в ситуации, где им противостоят бессмертные вампиры, древние божества и существа с невообразимыми силами. «ДжоДжо» исследует этот вопрос, показывая, что истинная сила заключается не в сверхспособностях, а в человеческом духе: в мужестве, хитрости, самопожертвовании и воле к жизни. Герои побеждают не потому, что они сильнее, а потому что они готовы пойти на всё ради своих убеждений и близких, что и является «гимном человечеству», о котором говорил Араки.

Предопределена ли наша судьба, или мы сами её творим?

Эта дилемма является центральной для всей франшизы. С одной стороны, существует концепция «гравитации», притягивающей людей с похожей судьбой, и проклятие рода Джостаров, обрекающее их на вечную борьбу. С другой стороны, герои постоянно бросают вызов предначертанному. Их девиз мог бы звучать как «преодоление». Они преодолевают свои слабости, предсказания и даже саму смерть. Сериал не дает однозначного ответа, предполагая, что судьба может существовать, но сильная воля и решимость способны проложить новый путь.

Альтернативные интерпретации

Одна из популярных тем для интерпретации — это природа Стендов. Некоторые видят в них просто сверхъестественные способности, в то время как другие интерпретируют их как метафорическое представление личности, психики и внутреннего потенциала человека. Способности, форма и слабости Стенда часто отражают характер и подсознательные желания его владельца, что позволяет анализировать персонажей с точки зрения психологии.

Также существует множество дискуссий о теме судьбы. Является ли судьба в мире «ДжоДжо» абсолютной силой, или же воля и решимость могут ее изменить? Финал шестой части, «Stone Ocean», породил массу теорий. Некоторые считают его трагическим концом, где злодей одержал своего рода победу, создав новую вселенную. Другие видят в этом позитивную перезагрузку, где герои, хоть и в измененных формах, получили шанс на счастливую жизнь, свободную от проклятия рода Джостаров. Эта неоднозначность позволяет зрителям и критикам по-разному трактовать центральное послание всей саги.

Культурное влияние

«Невероятные приключения ДжоДжо» оказали колоссальное влияние на японскую и мировую поп-культуру. Зародившись в 80-х годах, манга Хирохико Араки выделялась своим уникальным художественным стилем, пафосом и постоянной сменой жанров и сеттингов от готического хоррора до дорожного приключения и детектива.

Сериал познакомил широкую аудиторию с миром аниме и манги, а его адаптация 2012 года вызвала новую волну популярности по всему миру. Уникальный визуальный стиль, вдохновленный классическим искусством и высокой модой, повлиял на многих художников и дизайнеров. В частности, Араки сотрудничал с модным домом Gucci и выставлял свои работы в Лувре.

Однако главное наследие «ДжоДжо» в поп-культуре — это мемы. Фразы вроде «To Be Continued...», боевые кличи «ORA ORA ORA» и «MUDA MUDA MUDA», а также бесчисленные «JoJo-референсы» стали неотъемлемой частью интернет-культуры. Сериал доказал, что стиль может быть не менее важен, чем содержание, и что произведение может быть одновременно абсурдным, пафосным, трагичным и смешным. Критики и зрители отмечают смелость Араки в постоянном переосмыслении своей вселенной, что позволяет франшизе оставаться свежей на протяжении десятилетий.

Что думают зрители

Реакция аудитории на «Невероятные приключения ДжоДжо» в целом чрезвычайно положительная, хотя и неоднозначная в отношении отдельных частей. Аниме-адаптация 2012 года была встречена с восторгом как старыми фанатами манги, так и новой аудиторией. Зрители хвалят сериал за его уникальный и постоянно меняющийся визуальный стиль, верность первоисточнику, динамичные сражения и харизматичных персонажей.

Основным пунктом критики, особенно для новичков, часто становится первая часть, «Phantom Blood», которую некоторые считают слишком медленной и клишированной по сравнению с последующими. Однако многие фанаты настаивают на её важности для понимания всей саги. Каждая последующая часть имеет свой фандом, и споры о том, какая из них «лучшая», не утихают. Например, «Battle Tendency» хвалят за харизматичного главного героя, «Stardust Crusaders» — за эпическое приключение, а «Diamond Is Unbreakable» — за уютную атмосферу и проработанного злодея. В целом, сериал завоевал культовый статус и считается одним из самых влиятельных и самобытных произведений в истории аниме.

Интересные факты

  • Автор манги, Хирохико Араки, является большим поклонником западной музыки, особенно рока 80-х. Многие персонажи, Стенды и способности названы в честь известных музыкантов и групп, таких как Dio, AC/DC, Queen (Killer Queen), Red Hot Chili Peppers и многих других.
  • Хирохико Араки практически не стареет внешне, что породило среди фанатов шутку о том, что он вампир или владеет Хамоном, подобно персонажам своей манги.
  • В 2006 году работы Хирохико Араки были выставлены в Лувре, что сделало его одним из немногих манга-художников, удостоенных такой чести.
  • Знаменитые «ДжоДжо-позы» персонажей были вдохновлены классическими скульптурами эпохи Ренессанса (в частности, работами Микеланджело) и позами моделей из модных журналов.
  • Изначально, в первых частях манги, персонажи имели гипертрофированно мускулистое телосложение, что было в духе боевиков 80-х. Со временем стиль Араки менялся, и персонажи становились более стройными и андрогинными, отражая его увлечение высокой модой.
  • Такие известные мангаки, как Масаси Кисимото («Наруто») и авторы «Death Note», называли «ДжоДжо» одним из источников своего вдохновения.

Пасхалки

В «Stardust Crusaders» есть сцена, где Джозеф Джостар читает выпуск комикса о Супермене. Это является отсылкой к тому факту, что в американских комиксах часто используются звукоподражательные слова, похожие на те, что Араки использует в своей манге.

Это кивок в сторону западной культуры комиксов, которая оказала влияние на Араки. Это также иронично, учитывая, насколько сверхчеловеческими являются сами персонажи «ДжоДжо».

В четвертой части, «Diamond Is Unbreakable», город Морио является вымышленной версией родного города Хирохико Араки — Сендая.

Это делает четвертую часть более личной для автора. Многие детали и атмосфера города списаны с реального места, что придает повествованию большую достоверность и уют.

Многие аниме и манга делают отсылки на «ДжоДжо», особенно на знаменитые позы персонажей. Если в каком-то аниме персонаж внезапно принимает вычурную и неестественную позу, высока вероятность, что это «JoJo-референс».

Это демонстрирует огромное культурное влияние сериала на всю индустрию аниме. «ДжоДжо» стал настолько знаковым, что пародии и оммажи на него считаются знаком хорошего тона.

⚠️ Анализ со спойлерами

Нажмите для раскрытия детального анализа со спойлерами

Часто задаваемые вопросы

Узнайте больше об этом фильме

Погрузитесь глубже в конкретные аспекты фильма с нашими детальными страницами анализа

Комментарии (0)

Оставить комментарий

Пока нет комментариев. Станьте первым, кто поделится своими мыслями!