Дьявол носит Prada

Энди Сакс — недавняя выпускница факультета журналистики, стремящаяся писать о политике и острых социальных проблемах. В поисках профессионального старта она неожиданно проходит собеседование на должность младшей ассистентки Миранды Пристли — легендарного и деспотичного главного редактора ведущего модного журнала Runway. Энди относится к миру глянца со снисходительной насмешкой, рассматривая эту работу лишь как годичный трамплин в мир «серьёзной» журналистики.

Попав в жернова корпоративной машины, Энди сталкивается с постоянным давлением, невыполнимыми поручениями и открытым презрением старшей ассистентки Эмили. Осознав, что профессиональная гордость мешает ей адаптироваться, героиня принимает правила игры: меняет гардероб при помощи креативного директора Найджела и начинает опережать требования начальницы. Однако растущий профессиональный триумф оборачивается отдалением от любимого человека Нейта и близких друзей, ставя Энди перед выбором между карьерной лестницей и собственной идентичностью.

Режиссёр Дэвид Френкель и сценаристка Алин Брош Маккенна исследуют компромиссы, на которые человек идёт ради успеха, а также скрытую цену власти и профессионализма.

Фильм деконструирует снобизм интеллектуалов: индустрия моды показана не как легкомысленное развлечение, а как многомиллиардный культурно-экономический механизм, влияющий на выбор миллионов людей. Главный посыл картины заключается в том, что адаптация к чужой системе неизбежно требует трансформации личности. Истинная зрелость и свобода проявляются не в высокомерном неприятии правил игры, а в способности в совершенстве их освоить и вовремя сделать осознанный выбор — остаться в ней или уйти.

Классическая феминистская победа: Энди преодолевает искушение токсичным престижем и выбирает аутентичность, доказывая, что можно быть профессионалом без отказа от морали.Ревизионистский взгляд (Нейт как главный антагонист): Современные зрители часто интерпретируют окружение Энди (бойфренда и друзей) как эгоистичных манипуляторов, которые не поддерживают карьерный рост женщины на критическом этапе...

Фильм вышел в 2006 году, в эпоху расцвета печатного глянца, глобализации потребления и зарождения культа «девушки-босса» (Girlboss). Основанный на романе Лорен Вайсбергер (бывшей ассистентки главреда Vogue Анны Винтур), проект перерос рамки банальной сатиры.

The Devil Wears Prada собрал в мировом прокате более $326 млн и принёс Мэрил Стрип номинацию на «Оскар» и «Золотой глобус». Анна Винтур посетила премьеру картины, одетая с ног до головы в Prada, продемонстрировав самоиронию. Фильм стал эталоном офисной драмеди, породил сотни мемов и успешно прошёл проверку тестом Бекдел, доказав коммерческую силу картин с доминирующим женским ансамблем.

Фильм признан культовой классикой XXI века, соединяющей увлекательное визуальное зрелище с глубоким психологизмом.

• За что хвалят: Блестящая игра Мэрил Стрип, сделавшая Миранду многогранной и притягательной фигурой; харизма Стэнли Туччи и Эмили Блант; выдающаяся работа костюмеров; остроумный сценарий без дешёвого морализаторства.
• Основные пункты критики: Некоторая прямолинейность романтической линии; чрезмерная карикатурность мира моды в отдельных эпизодах; консервативный вывод о возвращении героини к «простой жизни».
• Противоречивые моменты: Отношение к поведению Нейта и друзей Энди; оценка предательства Найджела со стороны Миранды (беспринципность или прагматичный менеджмент).