Конец Евангелиона
新世紀エヴァンゲリオン劇場版 Air／まごころを、君に
"The fate of destruction is also the joy of rebirth."
Краткий обзор
Фильм «Neon Genesis Evangelion: The End of Evangelion» представляет собой альтернативное и более детализированное завершение оригинального аниме-сериала 1995 года, заменяя его 25-ю и 26-ю серии. Сюжет начинается на фоне тотальной военной атаки организации SEELE на штаб-квартиру NERV с целью захвата Евангелионов и инициирования Третьего Удара по собственному сценарию. В центре событий находится Синдзи Икари, находящийся в состоянии глубокой депрессии и апатии после событий сериала.
Пока сотрудники NERV отчаянно сражаются за свои жизни, а Аска Лэнгли Сорью вступает в свой самый жестокий бой, Синдзи сталкивается с окончательным выбором. Ему предстоит решить не только свою судьбу, но и участь всего человечества, определив, примет ли он участие в Проекте Совершенствования Человечества — процессе слияния всех индивидуальных сознаний в единое целое, что положит конец боли и одиночеству, но ценой индивидуальности.
Главная идея
Основная идея фильма заключается в исследовании боли межличностных отношений, страха одиночества и ценности индивидуального существования. Режиссёр Хидэаки Анно, используя свой опыт борьбы с депрессией, ставит перед зрителем фундаментальный вопрос: стоит ли стремиться к миру без страданий, если ценой этого будет потеря собственной личности и уникальности?
Фильм утверждает, что, несмотря на всю боль, недопонимание и страдания, которые люди причиняют друг другу, жизнь как отдельной личности имеет неотъемлемую ценность. Выбор Синдзи в финале — это манифест в пользу принятия реальности со всеми её несовершенствами, призыв не убегать от трудностей общения, а пытаться понять друг друга. Это послание о том, что истинная связь с другими возможна не через слияние, а через преодоление барьеров между отдельными "я".
Тематическая ДНК
Одиночество и отчуждение
Центральная тема, пронизывающая весь фильм. Все ключевые персонажи, особенно Синдзи, Аска и Мисато, страдают от глубокого чувства изоляции. Их неспособность установить подлинный контакт друг с другом приводит к трагическим последствиям. Фильм исследует, как психологические травмы создают барьеры (АТ-поля), мешающие искреннему общению и взаимопониманию.
Эскапизм против реальности
Проект Совершенствования Человечества представлен как высшая форма эскапизма — бегство от болезненной реальности в утешительное небытие коллективного сознания. Синдзи на протяжении всего фильма борется с желанием убежать от ответственности и боли. Его финальное решение отвергнуть Комплементацию символизирует трудный, но необходимый выбор в пользу принятия реального мира со всеми его страданиями и возможностью счастья.
Смысл существования и индивидуальность
Фильм ставит под сомнение саму природу человеческого существования. Что определяет человека: его индивидуальное сознание, его тело, его отношения с другими? Комплементация предлагает избавление от боли ценой потери идентичности. Отказ Синдзи от этого пути подчеркивает идею о том, что смысл жизни заключается в индивидуальном опыте, даже если он наполнен болью.
Депрессия и психическое здоровье
Фильм является одним из самых откровенных и бескомпромиссных изображений тяжелой депрессии в анимации. Состояние Синдзи — апатия, ненависть к себе, суицидальные мысли — отражает личный опыт режиссёра Хидэаки Анно. Визуальный ряд, особенно во второй половине фильма, представляет собой сюрреалистическое погружение во внутренний мир человека на грани полного распада личности.
Анализ персонажей
Синдзи Икари
Мэгуми Огата
Мотивация
Главная мотивация Синдзи — избежать боли и найти одобрение и любовь. Он отчаянно боится быть отвергнутым и ненавидимым. Это заставляет его либо пассивно подчиняться, либо полностью замыкаться в себе. Его решение в финале — это первый акт, мотивированный не страхом, а осознанным выбором жить, несмотря на боль.
Развитие персонажа
В начале фильма Синдзи находится на самом дне эмоциональной пропасти, парализованный депрессией и чувством вины. Он полностью отказывается от взаимодействия с миром. Его арка — это мучительный путь через ад собственных страхов и желаний, кульминацией которого становится возложение на него ответственности за судьбу всего мира. В конце, пережив апокалипсис и отвергнув иллюзию единства, он делает первый шаг к принятию себя и болезненной реальности, выбирая индивидуальное существование.
Аска Лэнгли Сорью
Юко Миямура
Мотивация
Мотивация Аски — доказать собственную ценность и независимость через превосходство, в первую очередь как пилота Евы. Её агрессивное поведение и высокомерие являются защитным механизмом, скрывающим глубокую неуверенность в себе и страх оказаться ненужной, коренящийся в детской травме, связанной с матерью.
Развитие персонажа
Аска начинает фильм в кататоническом состоянии, сломленная своими прошлыми неудачами и детскими травмами. Её пробуждение и героическая, но отчаянная битва против серийных Евангелионов — это её триумф и трагедия. Она находит в себе силы сражаться, но в итоге оказывается жестоко повержена. Её возвращение в физический мир в самом конце фильма рядом с Синдзи оставляет их общую судьбу открытой, но показывает, что она, как и он, обладает достаточной волей к жизни, чтобы вернуться из моря LCL.
Рей Аянами
Мэгуми Хаясибара
Мотивация
Изначально её мотивация — исполнять приказы Гэндо. Однако под влиянием Синдзи она начинает искать собственную идентичность и смысл существования. В кульминации её мотивацией становится предоставление Синдзи возможности сделать выбор, который, как она верит, будет правильным для него, а значит, и для всего человечества.
Развитие персонажа
Арка Рей в этом фильме — это переход от пассивного инструмента в руках Гэндо Икари к самостоятельному существу, принимающему собственное решение. Она отвергает Гэндо, своего создателя, и передает право выбора судьбы человечества Синдзи, к которому она развила эмоциональную привязанность. Сливаясь с Лилит, она становится сверхсуществом, но действует в соответствии с желаниями Синдзи, проявляя собственную волю в акте передачи контроля.
Мисато Кацураги
Котоно Мицуиси
Мотивация
Двойственная мотивация: с одной стороны, она стремится отомстить Ангелам за смерть своего отца и предотвратить новый Удар. С другой, она ищет искупления и пытается быть опекуном для Синдзи и Аски, несмотря на собственные психологические проблемы и неспособность к здоровым отношениям. Её главная цель в фильме — заставить Синдзи действовать и выжить.
Развитие персонажа
Мисато в фильме предстает как решительный тактический командир, готовый на все ради защиты NERV и своих подопечных. Её арка достигает трагической кульминации, когда она жертвует собой, чтобы спасти Синдзи и заставить его снова пилотировать Еву. Её прощальный поцелуй и слова поддержки — это последний акт материнской заботы и отчаянная попытка передать Синдзи волю к жизни, преодолевая собственную боль и сожаления.
Символы и мотивы
АТ-поле (Absolute Terror Field)
АТ-поле — это буквально барьер, который есть у всех живых существ. На физическом уровне он защищает от атак, но на метафорическом уровне он символизирует психологические и эмоциональные барьеры, которые отделяют людей друг от друга. Это "стена" души, которая защищает эго, но одновременно является источником одиночества. Разрушение АТ-полей во время Комплементации означает потерю индивидуальности и слияние в единое целое.
АТ-поля постоянно упоминаются и визуализируются в битвах Евангелионов и Ангелов. В "The End of Evangelion" уничтожение АТ-полей всех людей становится центральным событием Третьего Удара, визуализированного как превращение людей в жидкость LCL.
LCL (Link Connected Liquid)
Первородный "суп жизни", из которого зародилось всё живое. В контексте фильма он символизирует состояние, в котором стерты все индивидуальные различия. Превращение людей обратно в LCL во время Проекта Совершенствования — это метафора возвращения в доиндивидуальное, коллективное состояние, лишенное боли и эго.
Кабины пилотов Евангелионов заполнены LCL. Во время Третьего Удара все человечество растворяется в море LCL, теряя свои физические тела и индивидуальные сознания.
Гигантская обнаженная Рей/Лилит
Это существо, являющееся слиянием Рей Аянами и второго Ангела, Лилит, выступает в роли божественной сущности, исполняющей желание Синдзи. Она символизирует материнскую фигуру, предлагающую абсолютное принятие и избавление от страданий через возвращение в "утробу" коллективного бессознательного. Её образ одновременно утешающий и ужасающий.
В кульминации фильма Рей сливается с Лилит и вырастает до планетарных размеров. Она становится инструментом Третьего Удара, распространяя анти-АТ-поле по всей Земле и инициируя слияние душ.
Руки
Руки в фильме символизируют контакт, связь, а также способность причинять боль и отталкивать. Желание Синдзи "уничтожить всех" противопоставляется вопросу Рей: "Тогда для чего тебе руки?". Финальная сцена, где Синдзи душит Аску, а затем останавливается, когда она гладит его по щеке, является квинтэссенцией этой двойственности — руки могут и разрушать, и создавать связь.
Мотив рук повторяется на протяжении всего фильма: Синдзи мастурбирует на находящуюся в коме Аску, Мисато оставляет кровавый отпечаток руки на стекле, гигантская Рей/Лилит распадается на части, и, конечно же, финальная сцена удушения на пляже.
Знаковые цитаты
気持ち悪い (Kimochi warui)
— Аска Лэнгли Сорью
Контекст:
Последние слова в фильме. Синдзи лежит на пляже рядом с Аской в постапокалиптическом мире. Он начинает её душить, но останавливается, когда она гладит его по щеке. Он плачет, и она произносит эту фразу.
Значение:
Буквально «Отвратительно» или «Мерзко». Эта финальная фраза фильма является предметом многочисленных споров. Она может относиться к действиям Синдзи в больнице, к его попытке задушить её, к самому факту их совместного выживания в опустошенном мире или даже быть выражением отвращения к самой себе. Эта фраза подчеркивает, что возвращение к индивидуальному существованию не решает всех проблем и что их болезненные отношения продолжатся.
僕はもう、誰にも会いたくないから。だから、みんな、死んじゃえばいいんだ。
— Синдзи Икари
Контекст:
Во время психоделического путешествия внутри коллективного разума, когда Рей/Лилит спрашивает его, чего он желает. Этот момент является катализатором Третьего Удара.
Значение:
«Я не хочу больше никого видеть. Поэтому пусть все просто умрут». Эта цитата отражает крайнюю точку отчаяния и мизантропии Синдзи. Он настолько измучен болью межличностных отношений, что выбирает полное уничтожение как способ избавления от страданий. Именно это желание запускает Проект Совершенствования Человечества.
夢の終わりよ。(Yume no owari yo.)
— Мисато Кацураги
Контекст:
Произносится в командном центре NERV, когда на мониторах появляются изображения войск JSSDF, начинающих полномасштабное вторжение в штаб-квартиру.
Значение:
«Это конец сна». Фраза, которую Мисато произносит, когда начинается штурм NERV. Она символизирует жестокое пробуждение от относительного затишья и начало кошмарной реальности. Это также можно интерпретировать как конец иллюзий о том, что они смогут избежать финальной конфронтации и катастрофы.
Философские вопросы
Что ценнее: мир без боли или индивидуальная свобода?
Это центральный вопрос фильма. Проект Совершенствования Человечества предлагает утопию — избавление от одиночества, страха и страданий через слияние всех душ в единое сознание. Однако цена этого — потеря индивидуальности, эго и свободы воли. Фильм исследует эту дилемму через выбор Синдзи. Его отказ от Комплементации утверждает, что человеческая сущность неразрывно связана с индивидуальным опытом, даже если этот опыт полон боли. Свобода выбора и возможность строить отношения, пусть и несовершенные, оказываются важнее гарантированного покоя в коллективном небытии.
Возможна ли подлинная связь между людьми без потери себя?
Фильм использует концепцию АТ-поля как метафору психологических барьеров, которые защищают нашу индивидуальность, но и мешают полному пониманию другого человека. Герои отчаянно пытаются преодолеть эти барьеры, но их попытки часто приводят лишь к большей боли. Комплементация предлагает радикальное решение — полное уничтожение этих барьеров. Однако финал предполагает иной путь: не уничтожение границ, а их осознанное и трудное преодоление. Принятие того, что другой человек — это отдельная вселенная, и попытка понять его, несмотря на риск быть отвергнутым или непонятым, и есть основа подлинной человеческой связи.
Альтернативные интерпретации
«The End of Evangelion» — фильм, породивший множество интерпретаций, особенно в отношении его финала.
1. Мета-комментарий об отношениях создателя и аудитории: Согласно этой точке зрения, фильм является прямым ответом, и даже «местью» Хидэаки Анно фанатам, которые требовали более традиционной и понятной концовки. Жестокость, страдания персонажей и включение кадров с угрозами в адрес студии — это способ Анно показать аудитории тот самый «нигилистический хаос», которого они, по его мнению, жаждали. Атака на NERV может символизировать атаку токсичного фандома на творение.
2. Буддийская интерпретация: Некоторые видят в фильме аллегорию буддийских концепций. Море LCL можно рассматривать как аналог нирваны, состояния, свободного от страданий и эго. Выбор Синдзи вернуться в мир боли и индивидуальности (сансару) — это акт бодхисаттвы, который отказывается от личного просветления, чтобы помочь другим. Финальная сцена, где Синдзи и Аска — возможно, новые Адам и Ева — остаются в разрушенном мире, символизирует начало нового цикла существования.
3. Психоаналитическая трактовка (по Фрейду): Весь фильм можно рассматривать как развернутую метафору борьбы с эдиповым комплексом и влечением к смерти (танатос). Проект Совершенствования — это চূড়ান্ত выражение танатоса, желание вернуться в неорганическое, безмятежное состояние (подобно состоянию в утробе матери). Синдзи, отвергая Комплементацию, выбирает эрос — влечение к жизни, с его неотъемлемой болью и конфликтами, но также и с возможностью любви и связи.
Культурное влияние
«The End of Evangelion» оказал огромное и продолжительное влияние на аниме-индустрию и мировую поп-культуру. Выйдя в 1997 году, в период экономического спада в Японии, фильм резонировал с чувством тревоги и неопределенности, царившим в обществе. Он стал кульминацией феномена «Евангелиона», который изменил представление о жанре «меха», сместив акцент с героических сражений роботов на сложную психологию персонажей.
Фильм был принят критиками и зрителями неоднозначно, но в конечном итоге получил признание как шедевр. Он получил приз зрительских симпатий на фестивале Animation Kobe в 1997 году и гран-при журнала Animage в 1998 году. Его бескомпромиссная жестокость, сложный символизм, отсылки к философии экзистенциализма, психоанализу Фрейда, иудейской и христианской мифологии (Лилит, Адам, Копье Лонгиния, Древо Жизни) установили новую планку для серьезной анимации.
Влияние «Конца Евангелиона» прослеживается во многих последующих аниме (например, «Serial Experiments Lain», «RahXephon», «Puella Magi Madoka Magica»), которые также исследовали темы депрессии, идентичности и деконструкции жанровых клише. На Западе его влияние можно увидеть в работах таких режиссеров, как Даррен Аронофски и Гильермо дель Торо, который признавал «Евангелион» источником вдохновения для «Тихоокеанского рубежа». Фильм по-прежнему остается предметом академических исследований, бесчисленных фанатских теорий и споров, cementing его статус как одного из самых важных и сложных анимационных произведений в истории.
Что думают зрители
Прием у зрителей был крайне поляризованным. Часть аудитории, особенно те, кто был недоволен финалом сериала, восприняла фильм с восторгом. Они хвалили его за эпический масштаб, зрелищность, жестокую честность и за то, что он дал более конкретное и сюжетно-завершенное окончание истории. Бой Аски против серийных Евангелионов часто называют одной из лучших экшн-сцен в истории аниме.
Однако другая часть зрителей была шокирована и подавлена запредельным уровнем насилия, мрачным, почти нигилистическим тоном и психоделическим, сложным для восприятия вторым актом. Многих оттолкнула безысходность и эмоциональная тяжесть фильма. Спорные моменты, такие как сцена в больнице с Аской или неоднозначная финальная сцена на пляже, до сих пор вызывают ожесточенные дебаты в фан-сообществе. Несмотря на противоречия, со временем «The End of Evangelion» был признан большинством зрителей и критиков как неотъемлемая и мощная часть франшизы, а многие считают его шедевром и истинной концовкой истории.
Интересные факты
- Фильм был снят в ответ на крайне негативную реакцию фанатов на абстрактные и интроспективные последние два эпизода оригинального сериала. Некоторые из полученных студией Gainax писем с угрозами смерти были на мгновение показаны в самом фильме.
- Название второй части фильма, "まごころを、君に" (Magokoro o, Kimi ni), можно перевести как "Искренне твой" или "От всего сердца, для тебя". Это отсылка к научно-фантастическому рассказу Дэниела Киза "Цветы для Элджернона".
- Во время производства фильма режиссер Хидэаки Анно находился в состоянии глубокой депрессии, что сильно повлияло на мрачный и нигилистический тон картины.
- В фильме присутствуют вставки с живыми актерами (live-action), включая кадры кинотеатра, в котором зрители смотрят сам фильм. Это был мета-комментарий Анно, направленный на аудиторию, особенно на эскапистскую культуру отаку.
- Изначально планировалось, что фильм будет лишь второй половиной "Death & Rebirth", но из-за масштаба работы его пришлось выпустить как отдельное полнометражное произведение.
Пасхалки
Во время штурма NERV один из солдат кричит "Это для Аоба!", что является отсылкой к одному из операторов командного центра, Сигэру Аоба.
Это небольшая деталь, добавляющая трагизма и личной мести в безликую военную операцию, показывая, что у атакующих солдат тоже есть свои мотивы и связи с погибшими коллегами.
В одной из сцен с живыми актерами можно заметить граффити на стене офиса студии Gainax. Это реальные оскорбления и угрозы, которые фанаты писали в адрес студии после финала сериала.
Включая это в фильм, Анно напрямую обращается к своим критикам, превращая их ненависть в часть самого произведения и стирая грань между реальностью и вымыслом.
⚠️ Анализ со спойлерами
Нажмите для раскрытия детального анализа со спойлерами
Часто задаваемые вопросы
Узнайте больше об этом фильме
Погрузитесь глубже в конкретные аспекты фильма с нашими детальными страницами анализа
Комментарии (0)
Пока нет комментариев. Станьте первым, кто поделится своими мыслями!