Лора

Детектив нью-йоркской полиции Марк Макферсон расследует жестокое убийство успешного специалиста по рекламе Лоры Хант. Тело с обезображенным выстрелом из дробовика лицом найдено в ее элегантной квартире. Главными подозреваемыми становятся люди из ее ближайшего окружения, каждый из которых имел свои мотивы и сложные, запутанные отношения с жертвой.

Погружаясь в чтение дневников Лоры, ее личных писем и слушая воспоминания друзей — в особенности циничного колумниста Уолдо Лайдекера и меркантильного жениха Шелби Карпентера — циничный сыщик незаметно для себя подпадает под чары мертвой женщины. Завораживающий портрет Лоры, висящий над камином, становится объектом его всепоглощающей одержимости.

Однако в самом разгаре расследования происходит шокирующий поворот, который полностью стирает грань между реальностью и иллюзией. Макферсону предстоит пробраться сквозь паутину аристократического лицемерия, ревности и опасных страстей, чтобы докопаться до истины и выяснить, кем же на самом деле была загадочная Лора.

Главный смысл фильма заключается в исследовании природы одержимости, объективизации и собственнической любви. Отто Премингер показывает, как люди склонны проецировать свои собственные желания на других, создавая идеализированный образ вместо того, чтобы любить реального человека. Для окружающих мужчин Лора — это не живая женщина со своими недостатками и волей, а произведение искусства, трофей или источник комфорта. Фильм критикует буржуазное общество, в котором человеческие отношения подменяются контролем, а истинное «я» скрывается за тщательно выстроенным глянцевым фасадом.

Фильм обладает сложной структурой, которая породила несколько устойчивых фанатских и киноведческих интерпретаций:

• Все происходящее — сон Макферсона: Самая популярная теория гласит, что Лора так и не воскресает. Когда измотанный детектив засыпает в ее кресле под гипнотическим взглядом с портрета, вся вторая половина фильма (неожиданное возвращение Лоры и хэппи-энд) является лишь его романтической фантазией. Эту версию активно поддерживал руководитель студии Дэррил Занук.
• Скрытый гомосексуальный подтекст Уолдо: Из-за жестких ограничений цензурного Кодекса Хейса создатели не могли открыто заявить о нетрадиционной ориентации Уолдо (которую разделял и сам актер Клифтон Уэбб). Многие критики считают, что Уолдо не испытывает физического влечения к Лоре. Он использует ее как свой аватар для влияния в обществе, либо как приманку для привлекательных мужчин (таких как Шелби). Его ревность — это ревность творца к своему творению, а не любовника к женщине.
• Лора как манипулятор: Более современное, феминистическое прочтение предполагает, что Лора не была наивной жертвой. Она осознанно играла роль «невинного идеала», искусно используя власть мужчин (Уолдо, Шелби, а затем и Макферсона) в своих интересах, чтобы пробиться на вершину рекламного бизнеса.

Фильм «Лора» (1944) по праву считается одним из величайших шедевров в истории жанра нуар. Отто Премингер смело нарушил множество визуальных и тематических конвенций жанра: вместо темных, грязных переулков действие разворачивается в роскошных, ярко освещенных апартаментах нью-йоркской богемы. Это сместило фокус с типичного криминального мира на едкую социальную сатиру и обнажение классового лицемерия.

Картина оказала колоссальное влияние на развитие психологического триллера. Знаменитый троп «влюбленности в мертвую женщину через ее портрет» позже был гениально развит Альфредом Хичкоком в его шедевре «Головокружение» (Vertigo, 1958). «Лора» также популяризировала концепцию субъективного восприятия реальности, где истина искажается личными мотивами рассказчиков.

Фильм был восторженно принят критиками, получив 5 номинаций на премию «Оскар» (победив в категории «Лучшая черно-белая операторская работа»). Огромный культурный след оставил саундтрек: заглавная тема Дэвида Раскина, к которой позже написал стихи Джонни Мерсер, стала самостоятельным поп-феноменом и джазовым стандартом, записанным сотнями артистов (от Фрэнка Синатры до Эллы Фицджеральд).

С момента своего выхода в 1944 году и до сегодняшнего дня «Лора» пользуется огромной любовью зрителей и критиков, стабильно удерживая высочайшие рейтинги (около 7.9/10 на IMDb и 100% свежести на Rotten Tomatoes).

За что хвалят: Главным достоинством картины зрители называют невероятно остроумные, «ядовитые» диалоги и блистательную игру Клифтона Уэбба. Его Уолдо Лайдекер вошел в историю как один из самых утонченных и харизматичных антагонистов кинематографа. Аудитория также восхищается гипнотической музыкой, роскошной операторской работой и сюжетным поворотом в середине фильма, который ломает ожидания зрителя.

Основные пункты критики: Среди редких минусов современные зрители отмечают игру Винсента Прайса (Шелби), которая многим кажется излишне театральной, а сам его персонаж — слишком слабым и жалким. Кроме того, любители классического остросюжетного нуара иногда жалуются на неспешный темп повествования, так как фильм больше концентрируется на салонных беседах и психологии, чем на экшене.

Общий вердикт: «Лора» признана бесспорным шедевром золотого века Голливуда. Это не просто детектив, а элегантное психологическое исследование, обязательное к просмотру для всех ценителей умного кино.